MDDI 연설문 · 2026-06-18

SMS Tan Kiat How의 디지털 콘텐츠 및 역량 개발 프로그램 출범식 연설문

Tan Kiat How · MDDI 선임정무장관 · 디지털 콘텐츠 및 역량 개발 프로그램 출범 행사에서의 How

요점

  • IMDA는 마이크로 드라마 및 단편 TV 시리즈 등의 포맷에서 규모를 확장하려는 창작자들을 지원하기 위해 4,800만 달러 규모의 Digital Content & Capability Development Programme을 출범시켰으며, AI 도구 통합에 중점을 두고 있습니다.
  • 2025년 12월 싱가포르 미디어 페스티벌에서 발표된 2억 달러 규모의 Talent Accelerator Programme과 합산하면, IMDA는 향후 수년간 미디어 산업에 총 약 2억 5,000만 달러를 투입할 예정입니다.
  • 디지털 우선 시범 사업 2년간 2,000편 이상의 영상이 제작되었으며 현지 영상 조회 수가 2억 회를 상회하여, 이번 신규 프로그램의 실증적 토대를 형성하였습니다.
  • IMDA는 SkillsFuture Singapore 및 NTUC와 협력하여 55개의 AI 교육 과정을 마련하였으며, 만 40세 이상의 학습자는 SSG로부터 수강료의 최대 90%를 보조받을 수 있고, NTUC의 Union Training Assistance Programme이 연간 한도 내에서 나머지 10%를 지원합니다.
  • 초기 산업 실험들은 측정 가능한 효율성 향상을 입증하고 있습니다. NoonTalk는 2주 만에 AI 생성 에피소드 5편을 제작하여 상당한 비용을 절감하였으며, Belive Studio와 한국 파트너사의 협업 프로젝트는 기존 전통적 제작 방식 대비 약 80%의 비용 절감을 달성하였습니다.

전체 번역

MDDI 영어 원문의 번역 · 번역일: 2026-06-21

IMDA CEO Ng Cher Pong 씨

IMDA ACE Yvonne Tang 씨

IMDA 동료 여러분, 미디어 산업계 관계자 여러분, 그리고 언론계 친구 여러분.

안녕하십니까, 여러분. 오늘 저희는 MDDI와 IMDA 동료들이 미디어 산업을 지원하기 위해 마련한 새로운 프로그램에 관한 발표를 공유하고자 이 자리에 모였습니다.

기술이 많은 분야를 변화시키고 있다는 것은 모두 잘 알고 계실 것입니다. 특히 인공지능(AI)은—생성형 AI만이 아니라 그와 함께 따라오는 모든 기술을 포함하여—그 변화를 이끌고 있습니다.

이는 미디어 산업의 전체 가치 사슬에 영향을 미치고 있으며, 사전 제작 및 기획 단계부터 제작, 후반 작업, 그리고 다양한 플랫폼에서 다양한 시청자층이 콘텐츠를 유통·발견·소비하는 방식에 이르기까지 모든 영역에 걸쳐 있습니다.

그러나 미디어 부문은 이러한 기술적 변화에 익숙합니다. 오래전에는 정해진 방송 시간에 TV 앞에 앉아 좋아하는 드라마의 최신 회차를 기다렸지만, 이제는 온디맨드 시대로 넘어왔습니다. 전통적인 장편 콘텐츠에서 이제는 디지털 우선, 소셜 미디어 우선 방식으로, 인공지능이 사용자의 취향을 파악해 콘텐츠를 추천해 주는 알고리즘이 작동하는 세상이 되었습니다. 플랫폼도 방송, 인터넷, 소셜 미디어 플랫폼, 그리고 이제는 인공지능 플랫폼으로 다양화되었습니다.

그렇다면 우리는 앞으로 어디로 나아가야 하며, 우리 모두에게 이토록 소중하고 귀중한 미디어 부문에 이는 어떤 의미를 갖는 것일까요?

결국 중요한 것은 연결이라고 생각합니다. 우리가 전하는 이야기가 관객에게 공명하고, 극장을 나선 후에도, 스마트폰으로 에피소드를 시청한 후에도, 혹은 어떤 플랫폼에서 콘텐츠를 소비하더라도 그 여운이 남는가 하는 문제입니다. 그 이야기가 사람들을 더 깊은 무언가와 연결하여 웃게 만들고, 울게 만들고, 성찰하게 하며, 그들이 강하게 느끼는 무언가—정체성, 공유된 경험, 인간의 감정—와 이어 주는가 하는 것입니다. 새로운 디지털 시대에 우리는 어떻게 관객과 연결될 수 있을까요?

우리는 유리한 위치에 있습니다. 우리 산업은 탁월한 인재를 보유하고 있습니다 — 무대 앞, 무대 뒤, 카메라 뒤의 스토리텔러들. 우리의 「싱가포르 제작」 콘텐츠는 전 세계적으로 빛을 발하고 있습니다 — Anthony Chen의 『We Are Not Strangers』가 베를린 국제 영화제 금곰상 경쟁 부문에 선정되었습니다(싱가포르 영화 중 최초로 이 상을 놓고 경쟁하는 작품입니다). Ervin Han의 『The Violinist』(싱가포르 전쟁 전후를 배경으로)도 마찬가지입니다. 이는 싱가포르인의 생활 경험도 이 붉은 점 밖의 사람들에게 감상받고 있음을 보여줍니다. 왜냐하면 이 이야기들은 인간과 인간 사이의 연결, 진실하고 소박한 감정을 이야기하기 때문입니다.

우리의 Made-with-Singapore 콘텐츠가 싱가포르 밖에서 큰 반향을 일으키고 있는 만큼, 우리는 좋은 출발점에서 시작하고 있습니다. 동시에, 현상 유지는 선택지가 될 수 없습니다. 앞서 몇 가지 큰 트렌드를 언급했습니다. 새로운 플랫폼, 그 플랫폼의 새로운 시청자층, 새로운 콘텐츠 형식, 마이크로 드라마, AI 생성 콘텐츠가 그것입니다.

저는 우리가 이러한 트렌드를 기회로도 바라보아야 한다고 믿습니다. 좀 더 자세히 말씀드리겠습니다.

싱가포르의 시장은 다른 많은 산업과 마찬가지로, 특히 미디어 부문에서 규모가 작습니다. 그러나 장편 TV 시리즈, 시각 효과, 후반 작업, 애니메이션 등 전통적인 방식으로 콘텐츠를 제작하려면 수백만 달러의 예산과, 상업화 기회가 열리기까지 긴 제작·유통·마케팅 주기가 필요합니다. 하지만 디지털 기술과 AI 도구를 활용하면 콘텐츠 제작 기간이 단축됩니다. 콘셉트에서 첫 초안, 첫 애니메이션, 첫 화면 배치를 거쳐 제작과 상업화에 이르는 주기가 줄어들고, 다양한 형태의 콘텐츠에 대한 진입 장벽도 낮아집니다.

이는 특히 싱가포르 인재들에게 기회입니다. 그러나 동시에, 진입 장벽이 낮아지면 시장에 새로운 진입자도 나타납니다. 전통적인 콘텐츠 제작자를 넘어, 디지털 네이티브 콘텐츠 크리에이터, 다양한 기업, 심지어 콘텐츠를 제작하거나 디지털 플랫폼을 활용하는 개인에 이르기까지 그 범위가 넓어집니다.

결국, 우리는 한 가지를 분명히 해야 합니다. 공명하고, 널리 퍼지며, 사람들이 다시 찾아오게 만드는 콘텐츠를 창작하는 데 있어 기술이 우리를 대체하는 것이 아닙니다. 기술은 단지 콘텐츠 크리에이터들이 파일럿 작업을 하고, 프로토타입을 만들며, 다양한 콘텐츠를 더 빠르게 제작하여 새롭고 다양한 시청자층에게 다양한 형식으로 도달하고 새로운 기회를 창출할 수 있도록 지원할 뿐입니다.

지난 몇 년간 저희는 여러분 중 많은 분들과 긴밀히 협력하여 다양한 형식의 디지털 콘텐츠를 시험해 보며, 숏폼·소셜 우선·디지털 우선 콘텐츠를 더 잘 지원할 방법을 모색해 왔습니다. 지난 2년간 우리는 많은 것을 배웠습니다. 우리 모두가 함께 배웠다고 생각합니다. 초기의 많은 어려움과 시행착오, 교훈이 있었지만, 지난 2년간 매우 고무적이고 희망적인 진전도 있었습니다.

함께 2,000편 이상의 디지털 우선, 소셜 우선 동영상을 제작하였으며, 2억 회 이상의 국내 동영상 조회 수를 달성하였습니다. 정말 고무적인 성과라고 말씀드리지 않을 수 없습니다.

저희는 이 토대 위에서 한 걸음 더 나아가고 있습니다. 오늘, 저희는 디지털 콘텐츠 크리에이터, 특히 규모를 확장하고 있는 크리에이터들을 지원하기 위한 새로운 Digital Content and Capability Development 프로그램을 출범합니다.

이 프로그램은 두 가지 부분으로 구성됩니다. 향후 몇 년간 새로운 형식, 새로운 기술, 특히 AI 활용 방식에 걸쳐 디지털 콘텐츠 및 역량 개발을 지원하기 위해 4,800만 달러를 배정하였습니다.

4,800만 달러는 합리적인 출발점이라고 생각합니다. 결과가 좋고, 충분한 가치가 확인되며, 업계에서 이것이 자신들의 포부를 뒷받침하는 데 도움이 된다고 판단한다면, 저희는 더 많은 지원을 할 준비가 되어 있습니다.

이는 지난 12월 싱가포르 미디어 페스티벌에서 발표한 2억 달러 규모의 Talent Accelerator Programme에 추가되는 것입니다. 그 2억 달러 프로그램은 보다 장편의, 보다 확립된 형식과 역량 개발에 더 초점을 맞추고 있습니다.

향후 몇 년간 IMDA는 미디어 산업을 지원하기 위해 총 약 2억 5,000만 달러를 배정할 예정입니다.

지금은 업계가 빠르게 변화하는 시기입니다. 시청자들은 다양한 플랫폼에서 매우 다양한 방식으로 콘텐츠를 소비하고 있으며, 콘텐츠 제작·유통·수익화 방식에 있어서도 새로운 진입자와 비즈니스 모델이 등장하고 있습니다.

이처럼 빠른 변화의 시기에 저희는 업계와 함께 기회를 포착하는 여정을 걷고 있습니다. 싱가포르에 있는 우리로서는 이러한 변화와 환경적 동인이 존재하지 않는 척 외면할 여유가 없습니다. 어떻게 하면 함께 이 세상을 헤쳐 나가며 싱가포르 밖의 새로운 기회를 발굴할 수 있을까요?

Digital Content & Capability Development 프로그램은 보다 확립된 형식으로 규모를 확장하려는 디지털 콘텐츠 크리에이터들을 지원할 것입니다. 마이크로 드라마 및 단편 TV 시리즈 등 다양한 분야에서 제안서를 모집하는 한편, 역량 개발도 지원할 예정입니다.

이는 AI 도구를 활용하여 다양한 방식으로 콘텐츠를 제작하는 보다 실험적이고 혁신적인 형식들입니다. 아직 검증되지 않은 실험적인 시도일 수 있지만, 저희는 혁신하고 다양한 것을 시도하고자 하는 콘텐츠 크리에이터와 기업들을 지원하고자 합니다.

Digital Content & Capability Development 프로그램 외에도, 저희는 National AI Impact 프로그램의 일환으로 AI 교육 과정을 선별·제공하기 위해 SkillsFuture Singapore(SSG) 및 NTUC 등 다른 기관들과 긴밀히 협력하고 있습니다.

SSG 웹사이트에는 수백, 어쩌면 수천 개의 AI 관련 강좌가 있으며, 그중 일부는 관련성이 높지 않을 수 있습니다. 미디어 산업이 구축해야 한다고 판단되는 강좌와 역량을 체계적으로 정리하기 위해, 저희는 이 자리에 계신 여러분의 의견을 반영하여 SSG와 협력해 55개의 강좌를 선별하였으며, 이를 IMDA 웹사이트에 게재할 예정입니다. 수많은 강좌를 탐색하는 것이 부담스럽다면, IMDA 웹사이트를 방문해 보십시오. 그곳에 선별된 55개의 강좌가 좋은 출발점이 될 것입니다.

이 강좌들은 SSG의 지원을 받습니다. 40세 이상이신 경우, 수강료의 최대 90%까지 보조금을 받으실 수 있습니다. 저희는 Union Training Assistance Programme(UTAP)의 일환으로 NTUC와 협력하여 연간 일정 한도 내에서 나머지 10%도 지원받을 수 있도록 하였습니다. 또한 나머지 수강료는 SkillsFuture 크레딧을 활용하실 수도 있습니다.

다양한 범위의 강좌들—디플로마 과정까지 이어지는 장기 과정부터 다양한 제공 기관의 단기 과정에 이르기까지—은 이 빠르게 진화하는 디지털 환경에서 필요한 다양한 역량과 기술 습득을 목표로 하고 있습니다.

중요한 것은, 교육을 받고 과정을 이수하며 역량과 기술을 쌓는 활동이 반드시 실질적인 적용으로 이어져야 한다는 점입니다. 즉, 귀사 또는 귀하의 업무에 실질적인 가치를 제공해야 합니다. Digital Content & Capability Development 프로그램은 실제 성과물을 위한 지원 수단으로 생각하시기 바랍니다. 과정을 수강하기 전에, 직장에서 해결하고자 하는 문제나 구축하고자 하는 역량을 먼저 생각해 보십시오. 예를 들어 스토리보딩에 Gen AI를 활용하거나, 특정 프로젝트의 애니메이션 제작에 도구를 활용하는 것이 그 예가 될 수 있습니다. 그러한 목표를 염두에 두고 직원 또는 귀하 자신이 수강할 과정을 선택하신 후, 습득한 내용을 실제 프로젝트와 새로운 경험에 적용해 보십시오. 그렇게 하면 선순환이 이루어지기를 기대합니다.

아울러 여러분의 피드백을 부탁드립니다. 무엇이 효과적입니까? 무엇이 효과적이지 않습니까? 어떤 과정이 유용합니까? 프로그램을 지속적으로 개선하고 조정해 나갈 수 있도록 피드백을 제공해 주시기 바랍니다.

프로그램과 교육은 조직 내에서 실질적인 영향을 미치고 진정한 가치를 창출하기 위해 반드시 함께 진행되어야 합니다. 이미 많은 업계 파트너들이 실험을 진행하고 초기 교훈과 시사점을 공유해 주신 점이 매우 기쁩니다. 저희는 이를 프로그램에 반영하기 위해 노력하고 있습니다.

많은 분들이 다양한 프로젝트를 저와 공유해 주셨다는 것을 잘 알고 있으며, 이에 매우 고무되어 있습니다.

이것은 NoonTalk의 작품입니다(화면의 영상 참조). Dasmond와 팀이 AI로 완전히 생성된 다양한 도구를 실험했다고 알고 있습니다. 2주 만에 5편의 에피소드를 제작하여, 제작 과정에서 상당한 시간과 비용이 절감되었음을 저에게 알려 주었습니다.

이것은 Belive 스튜디오의 작품으로, 모바일 우선 플랫폼을 기반으로 한 한국과의 협업입니다(화면의 영상 참조). 이 작업에는 약 5주가 소요되었습니다. 일부 K-pop 아이돌과 함께한 실사 액션을 담고 있으며, AI가 생성한 특수효과로 보강되었습니다. 팀으로부터 전통적인 방식에 비해 약 80%의 비용이 절감되었다고 들었습니다.

많은 업계 플레이어들이 이미 실험을 시작했다는 점에 매우 힘을 얻고 있습니다. Digital Content & Capability Development 프로그램과 교육을 통해 이러한 발전을 가속화하고 더욱 강화하기를 희망합니다.

지난 몇 년간 다양한 프로그램을 개발하기 위해 함께 노력해 주신 모든 업계 파트너 여러분께 진심으로 감사드립니다. 저희는 전 세계의 우수 사례를 살펴보기도 하였습니다.

우리 생태계의 강점은 다른 이들의 우수한 사례를 흡수하여 우리의 필요에 맞게 적응·발전시킬 수 있다는 데 있습니다. 이는 최선의 아이디어와 도구를 활용하고 다양한 생태계의 뜻을 같이하는 파트너들과 협력하는, 싱가포르만의 독자적인 하이브리드 접근 방식입니다. 이것이 바로 우리의 명백한 강점이며, 결코 잃어서는 안 될 강점입니다. 다른 산업이 무엇을 하고 있는지, 다른 생태계가 어떻게 운영되는지를 살피면서, 이를 어떻게 채택하고 더 나아가 발전시킬 수 있는지에 대해 현실적이고 실용적인 자세를 취해야 합니다.

그러나 이 여정은 여기서 멈추지 않습니다. 저희는 이제 막 다음 단계의 여정을 시작하고 있으므로, IMDA 팀과의 협력을 계속해 주시길 당부드립니다.

이는 업계, 정부 기관, 그리고 노동조합 간의 긴밀한 협력 관계입니다.

맺음말을 드리겠습니다. 비즈니스 모델, 새로운 업무 방식, AI와 같은 기술 발전이 급속히 이루어지는 이 시대에 현상 유지는 선택지가 될 수 없습니다. 싱가포르에게도, 싱가포르 미디어 업계에도 이는 결코 선택지가 아닙니다.

이 여정을 혼자 걸어갈 필요가 없습니다. 우리는 함께 이 여정을 걷고 있습니다. 우리는 함께 배우고 있습니다. 우리는 함께 새로운 기회를 발굴하고 그 기회를 포착하고 있습니다.

우리는 작은 빨간 점에 불과할지 모르지만, 싱가포르라는 작은 시장과 지리적 한계를 넘어서는 원대한 꿈을 품고 있습니다.

프로그램을 발전시켜 나가는 과정에서 여러분의 지원과 의견을 기대하겠습니다.

감사합니다.

영어 원문

MDDI 공식 웹사이트 원문 · 수집일: 2026-06-21

Mr Ng Cher Pong, CEO of IMDA

Ms Yvonne Tang, ACE of IMDA

IMDA colleagues, friends from the media industry and friends from the media.

Good morning, everyone. Today we are here to share some announcements on a new programme that MDDI and IMDA colleagues have put together to support our media industry.

We all know that technology is changing many sectors, especially artificial intelligence (AI) – not just Generative AI, but the whole host of technology that comes with it.

It is impacting the entire value chain for the media industry, from pre-production and conceptualisation, all the way to production, post-production, and how content is distributed, discovered, consumed by a diverse range of audiences on many different platforms.

But the media sector is used to such technological changes. Long time ago, we were on scheduled television – sitting in front of the TV, waiting for the time to catch the latest episode of our favourite drama – and now we have moved on to on-demand. From traditional long-form content to now digital-first, social media-first, with algorithms pushing content to you based on your preferences determined by artificial intelligence, on different platforms from broadcast, internet, social media platforms and now artificial intelligence.

Where do we go from here, and what does it mean for media sector that we hold so dear and so precious to all of us?

I believe the end of the day is about connections. It's about stories that we tell, whether it resonates with audiences, leaves an imprint on them, even after they step out the theatre, after watching the episode on their mobile phone or whatever platforms that they consume your content. Does it connect them to something deeper, make them laugh, make them cry, make them reflect, and connect to something that they feel strongly about – their identity, shared experiences, human emotions? How do we connect with audiences in this new digital age?

We are in a strong position. We have talented people in our industry – on screen, off screen, behind the screen, storytellers. Our Made-with-Singapore content is punching above its weight around the world – from Anthony Chen’s “We Are Not Strangers”, selected for the Golden Bear Berlin International Film, the very first Singaporean film to be competing in that arena, to Ervin Han’s “The Violinist”, pre- and post-war setting in Singapore. This shows that our Singaporean experiences are also appreciated by people outside this little red dot, because they talk about human connections, about something authentic and real.

We are starting from a good position with our Made-with-Singapore content making waves outside Singapore. At the same time, standing still is not an option. I mentioned some of the big trends earlier – new platforms, new audiences on those platforms, new content formats, micro dramas, AI-generated content.

My belief is that we should also see these trends as opportunities. Let me elaborate.

Singapore's market, especially for the media sector, is small, like many other industries. But creating content the traditional way, whether long-form TV series, visual effects, post-production, or animation, requires multi-million dollar budgets and long creation, distribution, and marketing cycles before any commercialisation opportunities come about. But using digital technology and AI tools shrinks the time to create content – from concept to first draft, first animation, first screen placement, to production and commercialisation. It shrinks the cycle and reduces the barriers to entry for different forms of content.

These are opportunities, especially for Singapore talents. But at the same time, when you lower barriers of entry, it also enables new entrants in a market – beyond your traditional content creators, to digital-native content creators, different firms, and even individuals creating content or using digital platforms.

At the end of the day, we should be very clear – technology is not replacing us when it comes to creating content that resonates, that travels, that makes people want to come back. It just enables content creators pilot, prototype and create different content more quickly, reaching new and different audiences, across different formats, and creating new opportunities.

Over the last couple of years, we have been working closely with a number of you to try out different digital content in different formats, to get a sense of how we can better support these short-form, social-first, digital-first content. Over the last two years we have learned a lot. I think we all learnt together – a lot of teething pains, lessons and takeaways, but I also say very encouraging and heartening progress over last two years.

Together, we created more than 2,000 videos, digital first, social first, and achieved more than 200 million local video views. I must say, this is very encouraging.

We are building on this foundation. Today, we are launching a new Digital Content and Capability Development programme to support digital content creators, especially those scaling up.

There are two parts to this. We are setting aside $48 million over the next few years to support digital content and capability development – in new formats, new technologies, and especially in how we are using AI.

$48 million is, I think, a sensible start. If the results are good, if we see good value, and if the industry finds this a good support for their ambitions, we are prepared to do more.

This is on top of the $200 million Talent Accelerator Programme, which I announced at the Singapore Media Festival last December. That $200 million programme focuses more on longer-form, more established formats and capability development

Together over the next few years, IMDA is setting aside about $250 million to support the media industry.

This is a period of rapid changes in the industry. Audiences are consuming content in so many different ways across many different platforms, with new entrants and business models of how content is created, distributed and monetised.

In this period of rapid change, we are journeying together with industry to seize opportunities. We in Singapore do not have the luxury of pretending that these changes and environment drivers do not exist. How do we traverse this world together and see those new opportunities outside Singapore?

The Digital Content & Capability Development programme will support the digital content creators looking to scale up in more established formats. We will call for proposals across areas such as micro dramas and shorter TV series, while also supporting capability development.

These are more experimental, innovative formats using AI tools to create content in different ways. Experimental and may have not yet been proven, but we want to support content creators and companies who want to innovate and try out different things.

In addition to the Digital Content & Capability Development programme, we are also working closely with other agencies like SkillsFuture Singapore (SSG) and NTUC to curate a set of AI training courses, as part of the National AI Impact programme.

On the SSG website, there are hundreds, or even maybe thousands of AI-related courses – and some may not be so relevant. To make sense of the courses and capabilities that we think the media industry needs to build up, we have worked together with SSG, with inputs from some of you here, to curate 55 courses that will be on IMDA’s website. If you find it overwhelming to navigate all these courses, take a look at IMDA’s website – the 55 curated courses there might be a good starting point.

These courses are supported by SSG. If you are 40 years above, you can get up to 90% of the course fees subsidised. We have worked with NTUC as part of the Union Training Assistance Programme (UTAP) to support the remaining 10% up to a certain yearly cap. On top of that, you can also tap on your SkillsFuture credit for the remaining fees.

The different range of courses – some longer courses all the way to a diploma, some short-term courses from different providers, aim at different competencies and skillsets needed in this rapidly evolving digital environment.

Importantly, training, attending courses, building skillsets and competencies must lead to something applied – delivering real value to your company or your work. Think of the Digital Content & Capability Development programme as the support for real deliverables. Before you attend the courses, you can think about the problems you wish to solve in your workplace or the capabilities you want to build up, for example, using Gen AI for storyboarding, or using some tools to create animation for certain projects. Start with that in mind, think about the courses you want to send your staff or yourself to attend, adapt and apply what you have learnt in the real projects and new experiences, and hopefully it becomes a virtuous cycle.

I also seek your assistance to give us your feedback – What works? What doesn't work? What courses are useful? Give us feedback so we can refine and adapt the programme along the way.

The programme and the training ought to go hand in hand to make real impact and create real value in organisations, and I'm very glad that you have many of our industry partners already experimenting and sharing with us some of the early lessons and takeaways, which we have tried to incorporate into the programme.

I know many of you have shared with me many of your projects, and I am very encouraged by that.

This is by NoonTalk (referring to video on the screen). I understand that Dasmond and team have experimented with different tools, totally generated by AI. Having created five episodes in two weeks, they shared with me significant time and cost savings in production.

This is by Belive studio, a Korean collaboration on mobile first platform (referring to video on the screen). It took about five weeks to do this. It features real-life action, working with some K-pop idols, augmented with AI-generated special effects. I understand from the team that it saw about 80% cost savings compared to traditional ways.

I am very heartened that many of our industry players have already started experimenting. With the Digital Content & Capability Development programme, as well as our training, we hope to accelerate and supercharge these developments.

I want to say a big thank you to all our industry partners, who have been working with us over the past couple of years to develop many of these programmes. We went to see good practices around the world.

The strength of our ecosystem we can take the best of what others are doing, adapt and evolve them for our needs – a hybrid uniquely-Singapore approach – tapping on the best ideas and tools, and working with like-minded partners from different ecosystems. That is obviously our strength, and we should never lose that strength. Looking at what other industries are doing, what other ecosystem systems are doing, and being pragmatic and practical in how we can adopt and perhaps even do better,

But the journey does not stop here. We are just starting on the next phase of our journey, so I encourage you to continue this collaboration with the IMDA team.

This is a close partnership between the industry, our government agencies, as well as our unions.

Let me just conclude. Standing still in this age of rapid change – in business models, new ways of doing things, age of technological advances like AI – is not an option. It is not an option for Singapore, and it is certainly not an option for the media sector in Singapore.

You do not have to journey this alone. We are walking the journey together. We are learning together. We are finding new opportunities and seizing those opportunities together.

We may be a little red dot, but we have big dreams that go beyond the small market and the geographical confines of where we are in Singapore.

Looking forward to your support as well as your inputs along the way as we evolve the programme.

Thank you very much.