MDDI スピーチ · 2026-06-18

SMS Tan Kiat How による Digital Content & Capability Development Programme 立ち上げ式典でのスピーチ

陳傑豪 · MDDI 上級政務部長 · Digital Content & Capability Development Programme 開始イベントにおける How

要点

  • IMDAは4,800万ドル規模のDigital Content & Capability Development Programmeを立ち上げました。本プログラムは、マイクロドラマや短編テレビシリーズなどのフォーマットで事業規模を拡大するクリエイターを支援するものであり、AIツールの統合に重点を置いています。
  • 2025年12月のSingapore Media Festivalで発表された2億ドル規模のTalent Accelerator Programmeと合わせると、IMDAは今後数年間でメディア産業に総額約2億5,000万ドルを投じる見通しです。
  • 2年間にわたるデジタルファースト型パイロット施策により、2,000本以上の動画が制作され、国内での動画視聴回数は累計2億回を超え、新プログラムの根拠となるエビデンスの土台が形成されました。
  • IMDAはSkillsFuture SingaporeおよびNTUCと連携し、55のAIトレーニングコースを選定しています。40歳以上の受講者はSSGから受講料の最大90%の補助を受けることができ、残りの10%はNTUCのUnion Training Assistance Programmeが年間上限の範囲内でカバーします。
  • 業界における初期の実験では、測定可能な効率向上が実証されています。NoonTalkはAI生成エピソード5本を2週間で制作し大幅なコスト削減を達成した一方、Belive Studioと韓国パートナーとのコラボレーションでは、従来の制作手法と比較して約80%のコスト削減を実現しました。

全文翻訳

MDDI 英語原文の翻訳 · 翻訳日: 2026-06-21

IMDA CEO、Mr Ng Cher Pong。

IMDA ACE、Ms Yvonne Tang。

IMDA の同僚の皆さん、メディア業界のご友人の皆さん、そしてメディア関係者の皆さん。

皆さん、おはようございます。本日は、MDDI と IMDA の同僚が協力してまとめた、メディア産業を支援するための新しいプログラムに関する発表をお伝えするために参りました。

テクノロジーが多くのセクターを変革していること、特に人工知能(AI)——生成AI(Generative AI)だけでなく、それに付随する一連の技術全体——が変化をもたらしていることは、皆さんもよくご存じのことと思います。

これはメディア産業のバリューチェーン全体に影響を与えており、プリプロダクションおよびコンセプト立案の段階から、プロダクション、ポストプロダクション、さらにはさまざまなプラットフォーム上で多様なオーディエンスにコンテンツがどのように配信・発見・消費されるかに至るまで、その影響は広範にわたっています。

しかし、メディアセクターはこうした技術的変化に慣れ親しんでいます。かつては放送スケジュールに従うテレビの時代——お気に入りのドラマの最新話を見るためにテレビの前で時間を待っていた——でしたが、今ではオンデマンドへと移行しています。従来のロングフォームコンテンツから、今やデジタルファースト・ソーシャルメディアファーストへ、さらには人工知能によって決定された視聴者の好みに基づいてコンテンツを提示するアルゴリズムが、放送・インターネット・ソーシャルメディアプラットフォーム、そして今や人工知能というさまざまなプラットフォーム上で機能するようになっています。

今後どこへ向かうのか、そして私たち全員にとって大切で貴重なメディアセクターにとって、それはいったい何を意味するのでしょうか。

結局のところ、大切なのはつながりだと私は考えています。私たちが語る物語が、オーディエンスの心に響くかどうか、劇場を出た後も、スマートフォンでエピソードを視聴した後も、あるいはどのようなプラットフォームでコンテンツを消費した後も、その印象が残るかどうかということです。それが人々をより深いものへとつなげ、笑わせ、泣かせ、省察を促し、彼らが強く感じるもの——アイデンティティ、共有された経験、人間の感情——へとつなげるでしょうか。この新しいデジタル時代において、私たちはどのようにオーディエンスとつながるのでしょうか。

私たちは有利な立場にあります。画面上、画面外、画面裏の才能ある人々——ストーリーテラーたち——が業界に揃っています。Made-with-Singapore コンテンツは世界でその存在感を発揮しています。Anthony Chen の「We Are Not Strangers」はベルリン国際映画祭金熊賞部門に選出されたシンガポール初の競争参加作品であり、Ervin Han の「The Violinist」は戦前・戦後のシンガポールを舞台にしています。これは、シンガポールの経験がこの小さな赤い点の外にいる人々にも高く評価されていることを示しています。それらは人と人とのつながり、真実で本物のものについて語っているからです。

Made-with-Singapore コンテンツがシンガポール国外で旋風を巻き起こしており、私たちは良い出発点に立っています。しかしながら、現状に留まるという選択肢はありません。先ほど、主要なトレンドのいくつかについて触れました——新しいプラットフォーム、そのプラットフォーム上の新たなオーディエンス、新しいコンテンツフォーマット、マイクロドラマ、AI 生成コンテンツなどです。

これらのトレンドは機会としても捉えるべきだというのが私の考えです。詳しく説明させてください。

シンガポールの市場は、他の多くの産業と同様に、特にメディアセクターにおいては小規模です。しかし、ロングフォームのテレビシリーズ、視覚効果、ポストプロダクション、アニメーションといった従来のコンテンツ制作には、数百万ドル規模の予算と、商業化の機会が生まれるまでの長い制作・配信・マーケティングサイクルが必要です。一方、デジタル技術と AI ツールを活用することで、コンテンツ制作にかかる時間が短縮されます——コンセプトから最初の草稿、最初のアニメーション、最初の画面配置、そしてプロダクションおよび商業化まで、サイクルが短縮され、さまざまなコンテンツ形式における参入障壁が低下します。

これらはシンガポールの人材にとって、特に大きな機会です。しかしながら、参入障壁が低下すると、市場への新規参入者も増加します——従来のコンテンツクリエイターにとどまらず、デジタルネイティブなコンテンツクリエイター、さまざまな企業、さらにはコンテンツを制作したりデジタルプラットフォームを活用したりする個人までが対象となります。

結局のところ、私たちは明確に認識すべきです——テクノロジーは、人々の心に響き、広く届き、繰り返し戻ってきたくなるようなコンテンツを生み出す上で、私たちに取って代わるものではありません。テクノロジーは単に、コンテンツクリエイターがより迅速にパイロット、プロトタイプ、そして多様なコンテンツを制作し、さまざまなフォーマットを通じて新しく多様なオーディエンスにリーチし、新たな機会を創出することを可能にするものです。

過去数年にわたり、私たちは皆さんの多くと緊密に連携し、さまざまなフォーマットで異なるデジタルコンテンツを試み、ショートフォーム・ソーシャルファースト・デジタルファーストのコンテンツをより効果的に支援する方法を模索してきました。この 2 年間で多くのことを学びました。私たちは共に学んだと思います——多くの試行錯誤、教訓、気づきがありましたが、過去 2 年間で非常に励みになる、そして心強い前進も見られました。

共に、2,000 本以上のデジタルファースト・ソーシャルファースト動画を制作し、2 億回以上のローカル動画再生回数を達成しました。これは非常に心強い結果だと申し上げたいと思います。

私たちはこの基盤の上に立ち、本日、デジタルコンテンツクリエイター、特に事業拡大を目指す方々を支援するための新しい Digital Content and Capability Development プログラムを開始します。

これには 2 つの柱があります。今後数年にわたり、新しいフォーマット、新技術、特に AI の活用方法におけるデジタルコンテンツおよび能力開発を支援するために、4,800 万ドルを拠出します。

4,800 万ドルは妥当な出発点だと私は考えています。成果が良好であり、良い価値が見出され、業界がこれを自らの目標に対する適切な支援と判断するならば、私たちはさらなる取り組みを行う用意があります。

これは昨年 12 月のシンガポール・メディア・フェスティバルで私が発表した 2 億ドルの Talent Accelerator Programme に加えるものです。その 2 億ドルのプログラムは、より長いフォームのより確立されたフォーマットおよび能力開発に重点を置いています。

今後数年にわたり、IMDA はメディア産業を支援するために合計約 2 億 5,000 万ドルを拠出します。

これは業界が急速に変化する時期です。オーディエンスは非常に多様な方法で多くの異なるプラットフォームにわたってコンテンツを消費しており、コンテンツの制作・配信・収益化の方法に関しても新規参入者と新しいビジネスモデルが登場しています。

この急速な変化の時期において、私たちは業界とともに機会を掴む旅をしています。シンガポールにいる私たちには、こうした変化や環境要因が存在しないふりをする余裕はありません。共にこの世界を歩み、シンガポールの外にある新たな機会をどのように見出すかが問われています。

Digital Content & Capability Development プログラムは、より確立されたフォーマットでの事業拡大を目指すデジタルコンテンツクリエイターを支援します。マイクロドラマやより短いテレビシリーズなどの分野でプロポーザルを募集するとともに、能力開発も支援します。

これらは AI ツールを活用してさまざまな方法でコンテンツを制作する、より実験的・革新的なフォーマットです。実験的であり、まだ実証されていない部分もあるかもしれませんが、私たちは革新を追求し、新しいことに挑戦したいコンテンツクリエイターや企業を支援したいと考えています。

Digital Content & Capability Development プログラムに加え、National AI Impact プログラムの一環として、AI 研修コースの厳選に向けて SkillsFuture Singapore(SSG)や NTUC などの関係機関と緊密に連携しています。

SSG のウェブサイトには数百、あるいは数千にも及ぶ AI 関連コースが掲載されており、中には必ずしも関連性が高くないものもあるかもしれません。メディア産業が培う必要があると私たちが考えるコースと能力を整理するために、ここにいる皆さんの一部からの意見を取り入れながら SSG と協力し、IMDA のウェブサイトに掲載される 55 のコースを厳選しました。多数のコースを探すことが煩わしく感じられる場合は、IMDA のウェブサイトをご覧ください——そこにある 55 の厳選コースが良い出発点となるかもしれません。

これらのコースは SSG が支援しています。40 歳以上の方は、受講料の最大 90% の補助を受けることができます。また、残りの 10% については、一定の年間上限の範囲内で Union Training Assistance Programme(UTAP)の一環として NTUC と連携し支援しています。さらに、残りの受講料については SkillsFuture クレジットを活用することもできます。

多様なコースが揃っており——ディプロマまで取得できる長期コースから、さまざまなプロバイダーが提供する短期コースまで——急速に進化するデジタル環境において求められるさまざまな能力とスキルセットを対象としています。

重要なのは、トレーニングを受けたり、コースに参加したり、スキルセットやコンピテンシーを構築したりすることが、実際の応用につながらなければならないという点です。すなわち、皆さんの会社や業務に真の価値をもたらすことが求められます。Digital Content & Capability Development プログラムは、実際の成果物を支援するものとしてお考えください。コースに参加する前に、職場で解決したい課題や身につけたいスキル——たとえばストーリーボーディングへの Gen AI の活用や、特定のプロジェクトにおけるアニメーション制作ツールの利用など——をあらかじめ検討しておくことができます。そのような目的意識を持ったうえで、スタッフ自身や皆さんに受講させたいコースを選び、学んだことを実際のプロジェクトや新たな経験に適応・応用していただければ、好循環が生まれることを期待しています。

また、皆さんのご協力をお願いしたいのですが、ぜひフィードバックをお寄せください——何が効果的でしたか?何が機能しませんでしたか?どのコースが役立ちましたか?フィードバックをいただくことで、プログラムを継続的に改善・適応させていくことができます。

プログラムとトレーニングは、組織に真のインパクトをもたらし、真の価値を生み出すために、連携して進められるべきものです。多くの業界パートナーの皆さんがすでに実験に取り組み、初期の教訓や学びを共有してくださっていることを大変嬉しく思います。それらをプログラムに反映させるよう努めてまいりました。

多くの方々からさまざまなプロジェクトの取り組みをご紹介いただいており、大変励まされています。

これは NoonTalk の作品です(スクリーンの映像を参照)。Dasmond 氏とそのチームが、完全に AI によって生成されたさまざまなツールを試験的に活用したと伺っています。2週間で5エピソードを制作し、制作における大幅な時間とコストの削減を達成したとのことです。

こちらは Belive スタジオによる作品で、モバイルファーストのプラットフォーム上での韓国とのコラボレーションです(スクリーンの映像を参照)。制作には約5週間かかりました。実写アクションを取り入れ、K-pop アイドルと共演し、AI 生成の特殊効果で補強されています。チームによれば、従来の手法と比較して約80%のコスト削減を実現したとのことです。

多くの業界関係者がすでに実験を開始していることを大変心強く思います。Digital Content & Capability Development プログラムおよびトレーニングを通じて、こうした発展をさらに加速・強化することを目指しています。

ここ数年にわたり、数多くのプログラム開発にご協力いただいた業界パートナーの皆さまに、心より感謝を申し上げます。私たちは世界各地の優れた実践事例を視察してまいりました。

私たちのエコシステムの強みは、他者の優れた取り組みを取り込み、自分たちのニーズに合わせて適応・発展させられる点にあります——これはシンガポール独自のハイブリッドなアプローチであり、最良のアイデアやツールを活用し、異なるエコシステムの志を同じくするパートナーと協力するものです。これは明らかに私たちの強みであり、決して失ってはなりません。他の産業や他のエコシステムの動向を注視しながら、どのように取り入れ、さらには上回ることができるかについて、実際的かつ実践的に考えていくことが重要です。

しかし、この歩みはここで止まるものではありません。私たちはちょうど次のフェーズに踏み出したところです。ぜひ IMDA チームとの協力関係を継続していただきますよう、お願い申し上げます。

これは業界、政府機関、そして労働組合が一体となった緊密なパートナーシップです。

最後にまとめさせていただきます。ビジネスモデル、新たな業務手法、そして AI をはじめとする技術的進歩が急速に進むこの時代において、現状維持は選択肢になりません。シンガポールにとって選択肢ではなく、シンガポールのメディアセクターにとってはなおさらのことです。

この道を一人で歩む必要はありません。私たちは共に歩み、共に学び、新たな機会を共に見つけ、そして共に掴んでいきます。

私たちは小さな赤い点(リトル・レッド・ドット)かもしれませんが、シンガポールという小さな市場と地理的な制約を超えた大きな夢を持っています。

プログラムを発展させていく過程で、皆さんのご支援とご意見を引き続きお待ちしております。

誠にありがとうございました。

英語原文

MDDI 公式サイト原文 · 取得日: 2026-06-21

Mr Ng Cher Pong, CEO of IMDA

Ms Yvonne Tang, ACE of IMDA

IMDA colleagues, friends from the media industry and friends from the media.

Good morning, everyone. Today we are here to share some announcements on a new programme that MDDI and IMDA colleagues have put together to support our media industry.

We all know that technology is changing many sectors, especially artificial intelligence (AI) – not just Generative AI, but the whole host of technology that comes with it.

It is impacting the entire value chain for the media industry, from pre-production and conceptualisation, all the way to production, post-production, and how content is distributed, discovered, consumed by a diverse range of audiences on many different platforms.

But the media sector is used to such technological changes. Long time ago, we were on scheduled television – sitting in front of the TV, waiting for the time to catch the latest episode of our favourite drama – and now we have moved on to on-demand. From traditional long-form content to now digital-first, social media-first, with algorithms pushing content to you based on your preferences determined by artificial intelligence, on different platforms from broadcast, internet, social media platforms and now artificial intelligence.

Where do we go from here, and what does it mean for media sector that we hold so dear and so precious to all of us?

I believe the end of the day is about connections. It's about stories that we tell, whether it resonates with audiences, leaves an imprint on them, even after they step out the theatre, after watching the episode on their mobile phone or whatever platforms that they consume your content. Does it connect them to something deeper, make them laugh, make them cry, make them reflect, and connect to something that they feel strongly about – their identity, shared experiences, human emotions? How do we connect with audiences in this new digital age?

We are in a strong position. We have talented people in our industry – on screen, off screen, behind the screen, storytellers. Our Made-with-Singapore content is punching above its weight around the world – from Anthony Chen’s “We Are Not Strangers”, selected for the Golden Bear Berlin International Film, the very first Singaporean film to be competing in that arena, to Ervin Han’s “The Violinist”, pre- and post-war setting in Singapore. This shows that our Singaporean experiences are also appreciated by people outside this little red dot, because they talk about human connections, about something authentic and real.

We are starting from a good position with our Made-with-Singapore content making waves outside Singapore. At the same time, standing still is not an option. I mentioned some of the big trends earlier – new platforms, new audiences on those platforms, new content formats, micro dramas, AI-generated content.

My belief is that we should also see these trends as opportunities. Let me elaborate.

Singapore's market, especially for the media sector, is small, like many other industries. But creating content the traditional way, whether long-form TV series, visual effects, post-production, or animation, requires multi-million dollar budgets and long creation, distribution, and marketing cycles before any commercialisation opportunities come about. But using digital technology and AI tools shrinks the time to create content – from concept to first draft, first animation, first screen placement, to production and commercialisation. It shrinks the cycle and reduces the barriers to entry for different forms of content.

These are opportunities, especially for Singapore talents. But at the same time, when you lower barriers of entry, it also enables new entrants in a market – beyond your traditional content creators, to digital-native content creators, different firms, and even individuals creating content or using digital platforms.

At the end of the day, we should be very clear – technology is not replacing us when it comes to creating content that resonates, that travels, that makes people want to come back. It just enables content creators pilot, prototype and create different content more quickly, reaching new and different audiences, across different formats, and creating new opportunities.

Over the last couple of years, we have been working closely with a number of you to try out different digital content in different formats, to get a sense of how we can better support these short-form, social-first, digital-first content. Over the last two years we have learned a lot. I think we all learnt together – a lot of teething pains, lessons and takeaways, but I also say very encouraging and heartening progress over last two years.

Together, we created more than 2,000 videos, digital first, social first, and achieved more than 200 million local video views. I must say, this is very encouraging.

We are building on this foundation. Today, we are launching a new Digital Content and Capability Development programme to support digital content creators, especially those scaling up.

There are two parts to this. We are setting aside $48 million over the next few years to support digital content and capability development – in new formats, new technologies, and especially in how we are using AI.

$48 million is, I think, a sensible start. If the results are good, if we see good value, and if the industry finds this a good support for their ambitions, we are prepared to do more.

This is on top of the $200 million Talent Accelerator Programme, which I announced at the Singapore Media Festival last December. That $200 million programme focuses more on longer-form, more established formats and capability development

Together over the next few years, IMDA is setting aside about $250 million to support the media industry.

This is a period of rapid changes in the industry. Audiences are consuming content in so many different ways across many different platforms, with new entrants and business models of how content is created, distributed and monetised.

In this period of rapid change, we are journeying together with industry to seize opportunities. We in Singapore do not have the luxury of pretending that these changes and environment drivers do not exist. How do we traverse this world together and see those new opportunities outside Singapore?

The Digital Content & Capability Development programme will support the digital content creators looking to scale up in more established formats. We will call for proposals across areas such as micro dramas and shorter TV series, while also supporting capability development.

These are more experimental, innovative formats using AI tools to create content in different ways. Experimental and may have not yet been proven, but we want to support content creators and companies who want to innovate and try out different things.

In addition to the Digital Content & Capability Development programme, we are also working closely with other agencies like SkillsFuture Singapore (SSG) and NTUC to curate a set of AI training courses, as part of the National AI Impact programme.

On the SSG website, there are hundreds, or even maybe thousands of AI-related courses – and some may not be so relevant. To make sense of the courses and capabilities that we think the media industry needs to build up, we have worked together with SSG, with inputs from some of you here, to curate 55 courses that will be on IMDA’s website. If you find it overwhelming to navigate all these courses, take a look at IMDA’s website – the 55 curated courses there might be a good starting point.

These courses are supported by SSG. If you are 40 years above, you can get up to 90% of the course fees subsidised. We have worked with NTUC as part of the Union Training Assistance Programme (UTAP) to support the remaining 10% up to a certain yearly cap. On top of that, you can also tap on your SkillsFuture credit for the remaining fees.

The different range of courses – some longer courses all the way to a diploma, some short-term courses from different providers, aim at different competencies and skillsets needed in this rapidly evolving digital environment.

Importantly, training, attending courses, building skillsets and competencies must lead to something applied – delivering real value to your company or your work. Think of the Digital Content & Capability Development programme as the support for real deliverables. Before you attend the courses, you can think about the problems you wish to solve in your workplace or the capabilities you want to build up, for example, using Gen AI for storyboarding, or using some tools to create animation for certain projects. Start with that in mind, think about the courses you want to send your staff or yourself to attend, adapt and apply what you have learnt in the real projects and new experiences, and hopefully it becomes a virtuous cycle.

I also seek your assistance to give us your feedback – What works? What doesn't work? What courses are useful? Give us feedback so we can refine and adapt the programme along the way.

The programme and the training ought to go hand in hand to make real impact and create real value in organisations, and I'm very glad that you have many of our industry partners already experimenting and sharing with us some of the early lessons and takeaways, which we have tried to incorporate into the programme.

I know many of you have shared with me many of your projects, and I am very encouraged by that.

This is by NoonTalk (referring to video on the screen). I understand that Dasmond and team have experimented with different tools, totally generated by AI. Having created five episodes in two weeks, they shared with me significant time and cost savings in production.

This is by Belive studio, a Korean collaboration on mobile first platform (referring to video on the screen). It took about five weeks to do this. It features real-life action, working with some K-pop idols, augmented with AI-generated special effects. I understand from the team that it saw about 80% cost savings compared to traditional ways.

I am very heartened that many of our industry players have already started experimenting. With the Digital Content & Capability Development programme, as well as our training, we hope to accelerate and supercharge these developments.

I want to say a big thank you to all our industry partners, who have been working with us over the past couple of years to develop many of these programmes. We went to see good practices around the world.

The strength of our ecosystem we can take the best of what others are doing, adapt and evolve them for our needs – a hybrid uniquely-Singapore approach – tapping on the best ideas and tools, and working with like-minded partners from different ecosystems. That is obviously our strength, and we should never lose that strength. Looking at what other industries are doing, what other ecosystem systems are doing, and being pragmatic and practical in how we can adopt and perhaps even do better,

But the journey does not stop here. We are just starting on the next phase of our journey, so I encourage you to continue this collaboration with the IMDA team.

This is a close partnership between the industry, our government agencies, as well as our unions.

Let me just conclude. Standing still in this age of rapid change – in business models, new ways of doing things, age of technological advances like AI – is not an option. It is not an option for Singapore, and it is certainly not an option for the media sector in Singapore.

You do not have to journey this alone. We are walking the journey together. We are learning together. We are finding new opportunities and seizing those opportunities together.

We may be a little red dot, but we have big dreams that go beyond the small market and the geographical confines of where we are in Singapore.

Looking forward to your support as well as your inputs along the way as we evolve the programme.

Thank you very much.